国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单出炉，恭喜我们蚌埠有两个上榜！

壮哉我BigBang

日前，国家文化和旅游部发布了《文化和旅游部关于公布国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单的公告》，其中，我们蚌埠的花鼓灯（蚌埠花鼓灯）和泗州戏成为评估合格的保护单位！
为贯彻落实中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》，夯实国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位责任，加强绩效评估和动态管理，根据《国家级非物质文化遗产保护与管理暂行办法》等有关规定，文化和旅游部组织开展了国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位履职尽责情况评估和调整工作。现将国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单予以公布，下图就是我们蚌埠上榜的国家级非物质文化遗产代表性项目。

下面我想向大家分享花鼓灯（蚌埠花鼓灯）和泗州戏这两个蚌埠的非物质文化遗产：
蚌埠花鼓灯源于宋代，融技艺性、表演性和艺人职业化于一身，具有较强的民俗性和群众自娱性，是汉民族中集舞蹈、灯歌和锣鼓音乐、情节性的双（三）人舞和情绪性集体舞结合于一体的民间舞种。
2006年5月20日，蚌埠市申报的“花鼓灯（蚌埠花鼓灯）”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号：Ⅲ-6。
清末民初，蚌埠花鼓灯基本形成了自己流派特色，为解放后进一步发展奠定了基础。新中国成立后，蚌埠花鼓灯这一民间艺术也进入高雅艺术殿堂，被誉为汉民族文化的典型代表。
蚌埠花鼓灯包含四百多个语汇、五十多种基本步伐，舞蹈动作超常度高，时间差大，瞬间舞姿复杂多变，这些构成了花鼓灯丰富系统的舞蹈语言体系，使花鼓灯成为用肢体语言表达复杂情节的优秀民间舞蹈形式之一。舞蹈是花鼓灯的主要构成部分，舞蹈中包括“大花场”、“小花场”和“盘鼓”等。“大花场”是集体表演的情绪舞，“小花场”是鼓架子和兰花的双人或三人即兴表演的抒情舞，是花鼓灯舞蹈的核心部分。“盘鼓”则是舞蹈、武术、技巧相结合的表演形式，它同时具有造型艺术的特征。花鼓灯的舞姿和动作很讲究放与收、动与静的巧妙结合，动作的节奏性强，且富有变化。
蚌埠花鼓灯集合舞蹈、灯歌和锣鼓音乐，将情节性的双（三）人舞和情绪性的集体舞结合在一起，形成比较系统完整的民间歌舞艺术形式，这是汉民族最具代表性的民间舞蹈，也是蚌埠地区的淮河文化在舞蹈方面的集中体现。花鼓灯融技艺性、表演性和艺人职业化于一身，具有很强的民俗性和群众自娱性。花鼓灯的音乐、舞姿和韵律较为完整地保存了淮河人民生活、劳动、情趣、性格、风俗、风情的记忆，承载了不同时期淮河流域的历史和社会经济文化，存储了淮河人独特的文化观念、审美情趣、民风民俗变化的记忆。



泗州戏旧时称拉魂腔，起源于江苏梅州（即江苏省东海县），发展于安徽蚌埠，为安徽省四大剧种之一，距今已有二百多年的历史。
泗州戏与山东、江苏的柳琴戏、淮海戏有着一定的血缘关系，同是由“拉魂腔”发展而来的，属姐妹剧种。
早期泗州戏表演形式非常简单，最初是一个人的自打板自演唱，或自拉琴自演唱，有明显的说唱和沿门乞讨的痕迹，后来发展为有八、九个人合作的小戏班。有所谓“七忙八不忙，就个人看戏房”的说法。早期的演出以柳叶琴，俗称“土琵琶”外带梆子、小锣伴奏。以“帮腔”弥补音乐氛围的单调。直到上个世纪二十年代才有固定班社的剧场演出。老艺人徐步俊、魏月华、马兰玉等人进入皖北及全国交通枢纽城市蚌埠的演出，一般视为是泗州戏的正式进城。
泗州戏在唱腔上讲究自由无拘，要求伴奏“跟着演员的演唱走”，艺人们把这种形式名之为“怡心调”。其女腔常常在尾音处突然翻高八度，拖一个小小的、上翘的尾巴。明快野艳、风情万种。“拉魂”也常在此处。
泗州戏的过去是在民间小唱和花鼓灯舞蹈的基础上发展起来的。它的表演基础是花鼓灯舞蹈的“压花场”。“压花场”有许多不同的身段和步法，如“四台角”、“旋风式”、“蛇脱壳”、“燕子拨泥”、“白鹤亮翅”、“浪子踢球”等。有人甚至说它是“用花鼓灯‘跳’出来的戏曲”，或“用泗州戏‘演’出来的舞蹈”。
泗州戏有大剧目67出，折子戏和小戏80出，“小篇子”200余篇。但经常上演的，或为人们喜闻乐见的还主要是小戏、折子戏，并且以现代生活小戏为多。
目前，泗州戏已进入国家级非物质文化遗产名录，国家级传承人2名，省级传承人4名，市级传承人3名。

三星照林实名认证

从小就喜欢看花鼓灯表演，听到锣鼓声不由自主的就来了精神！

幸福2012

百里挑伊

虎头胡闹

小时候还听过泗州戏，大了见都没见过

挑霸天

俺奶就喜欢听泗州戏，原来三马路十字路口还有戏班子来演出，后来只能买光碟给她看了